1月6日上午，第34届中国电影金鸡奖******戏曲片奖《南越宫词》暨广州粤剧传承发展媒体分享会在广州国际媒体港广州市智慧城市运行中心多功能厅举行。广州市委宣传部副部长、市新闻出版局局长陈晓丹，广州市文化广电旅游局一级调研员陈泽华，粤剧表演艺术家、中国戏剧梅花奖得主倪惠英，粤剧表演艺术家、中国戏剧梅花奖得主苏春梅，广州市广播电视台影视频道总监、粤剧电影《南越宫词》制片人徐斌，广州粤剧院书记、董事长花利红，广州红线女艺术中心主任蒙菁，广州文学艺术创作研究院院长练行村，青年粤剧表演艺术家、中国戏剧梅花奖得主吴非凡，著名青年粤剧花旦、粤剧电影《南越宫词》女主角李嘉宜出席了本次分享会。粤剧电影《南越宫词》导演马崇杰和著名粤剧表演艺术家、中国戏剧梅花奖“二度梅”得主、粤剧电影《南越宫词》艺术总监、男主角欧凯明则通过网络视频的方式参加了分享会。花城+对本次活动进行了直播。

在刚刚结束的第34届中国电影金鸡奖闭幕式及颁奖典礼上，广州参与出品的4部电影获6项提名，广州市广播电视台、广州粤剧院联合出品的《南越宫词》获得******戏曲片奖。本次分享会聚焦于金鸡奖******戏曲片《南越宫词》的创作生产以及广州粤剧的传承和创新发展等主题。倪惠英、欧凯明、苏春梅、吴非凡、李嘉宜等粤剧表演艺术家以及马崇杰、徐斌等分别作主题分享。

广州市广播电视台影视频道总监、《南越宫词》制片人徐斌介绍了电影策划组织和创作生产整体情况。他介绍了广东近年来在粤剧电影探索、创新发展方面取得的成效，从第31届《传奇状元伦文叙》、第32届《白蛇传情》、第33届《刑场上的婚礼》连续获得金鸡奖******戏曲片提名，到本届第34届《南越宫词》获得金鸡奖******戏曲片奖，进一步证明了粤剧文化的厚度和深度，也是国家权威电影奖项对广东、广州影视出品质量的肯定。

徐斌对自己能参与项目制作感到荣幸，回顾了《南越宫词》创作的过程。马崇杰导演、著名粤剧演员欧凯明等一批经验丰富的“老戏骨”，带领年轻一代剧组演员们与主创制片团队共同努力，不断克服因突发疫情所带来的剧组工作停摆的挑战，完成了影片的拍摄任务，并在预定时间内完片，按既定计划拿到龙标，最终参加金鸡奖评选斩获了******戏曲片奖。他表示，《南越宫词》所展示的广州为中心的岭南文化正是我们国家统一、多元、和平、发展，多民族融合文化的典型代表。这部影片得到党和国家的认可，也是对岭南文化的充分肯定，参与这部作品拍摄过程，也是自己的一个文化寻根之旅。

粤剧电影《南越宫词》导演马崇杰通过视频表达了对《南越宫词》获得金鸡奖******戏曲片奖的祝贺及喜悦心情，认为这是对《南越宫词》粤剧电影创作工作的肯定，感谢金鸡奖的评委及出品单位广州市广播电视台领导对影片拍摄的信任及支持，感谢中国电影集团及中影基地对拍摄过程中的支持，并肯定了广州市广播电视台在传承粤剧传统文化方面发挥了功不可没的作用。

著名粤剧表演艺术家、中国戏剧梅花奖“二度梅”得主、粤剧电影《南越宫词》艺术总监、男主角欧凯明也用视频的方式表达了影片获奖的喜悦感受，并对政府相关部门及主创团队表示感谢。他认为影片凝聚了很多人的心血，能从中国电影专业殿堂级金鸡奖角逐影片中脱颖而出，彰显了粤剧作为人类非物质文化遗产的非凡魅力，同时也体现了广州本土文艺力量的不断壮大，并期待观众们能走进影院支持这部电影。

著名青年粤剧花旦、粤剧电影《南越宫词》女主角李嘉宜分享了作为年轻粤剧演员参演《南越宫词》首次“触电”的感想与体悟。她表示拍摄过程感受最深的是粤剧舞台表演和电影表演的区别较大，舞台表演的对象是观众，所以在舞台上的演绎会更注重程式化和表演节奏上的张力，因为在舞台上的表演与观众是有距离的，所以无论是在表演上还是肢体上都要用较夸张的演绎方式进行展现；而在拍摄粤剧电影的时候，更多的是要把握好分寸感，更加讲求刻画人物内心的表现力，快速地进入人物状态，通过光与影的完美结合，把最好的一面呈现给观众。

市文化广电旅游局陈泽华分享了广州市在振兴繁荣发展粤剧方面的工作情况。他表示，近年来，广州认真贯彻落实习近平总书记视察广东时提出的要把粤剧传承好发扬好的重要指示精神，充分挖掘岭南文化资源，科学谋划粤剧事业发展，着力培育粤剧交流品牌，推动粤剧艺术融合创新，丰富粤剧产品供给，以丰富多彩的粤剧艺术实践讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌时代，为推动老城市新活力和城市文化综合实力出新出彩作出新贡献。为持之以恒推动粤剧艺术振兴发展，专门成立市粤剧工作领导小组，两次出台实施振兴粤剧事业工作方案，积极营造“活起来、传下去、出精品、育名家”的粤剧生态环境，不断推进以广州为核心的中国粤剧文化中心建设。

为推动粤剧传承发展，市文化广电旅游局集中资源统筹发力，制定了中长远规划，即打造人才培养工程、传承创新工程、精品创作工程、市场培育工程、推进影像工程、场馆建设工程、院团发展工程。广州争取三年内完成15项重点工作，包括：建设粤剧人才梯队；建成广州粤剧院新址；整修提升八和会馆、銮舆堂；开发一条粤剧主题旅游线路；提升“戏剧创作孵化计划”；建立粤剧名家工作室；创作一批粤剧精品剧目；开展粤剧“三进”活动；推进粤剧“走出去”；打造粤剧文化品牌活动；出版一批粤剧研究文献；实施粤剧影像工程；粤剧电影精品工程；加强粤剧院团建设工作；扶持民营粤剧艺术表演团体；提升粤剧的宣传与推广。

振兴粤剧是系统工程，著名粤剧表演艺术家倪惠英分享了在传承中发展，在发展中传承的粤剧传承发展理路，以及《粤剧表演艺术大全》的编纂情况。由广州市委宣传部、市文化广电旅游局主办的《粤剧表演艺术大全》编纂工程，于2017年9月正式启动。该项目由广东粤剧促进会、广州市振兴粤剧基金会承办，广州市广播电视台协办，省港澳粤剧界同仁积极参与、八方和合。经过四年多努力，目前已成功出版《做打卷》《唱念卷》，即将完成出版《音乐卷》。《做打卷》在2019年中国艺术研究院举办的首届张庚提名奖活动中，作为理论类著作参评，荣幸地以高票获奖。这也是该项活动唯一理论类获得张庚提名奖，在全国戏曲界引起广泛关注和高度评价。近日，《粤剧表演艺术大全》更是成功入选国家新闻出版署“十四五”发展规划。倪惠英介绍，《粤剧表演艺术大全》运用现代科技手段，系统翔实地以图、文、音、像四位一体的形式，记录了粤剧表演艺术的全貌，把粤剧一百多年来最有特色的表演艺术记载下来。这一功在当代、利在千秋的浩大工程的问世，标志着传承和弘扬优秀岭南文化工作迈上了新台阶，必将为延续粤剧乃至中国戏曲的命脉做出重大贡献。

红线女艺术中心主任蒙菁分享了红线女艺术保护的主要举措。蒙菁首先对《南越宫词》喜抱金鸡奖表示祝贺，她回忆2009年红线女在参加《南越宫词》导演阐述会时，就充分肯定了这个剧本的精品性。蒙菁表示，红线女作为粤剧艺术历史上一座不朽的丰碑，红线女的艺术生命随着粤剧红派艺术的传承和发展，不断焕发出崭新的时代生命力。如何持续秉承红线女的精神，对粤剧在弘扬中传承，在弘扬中发展有重要意义。蒙菁认为在社会娱乐形式转型期要在抢救整理中挖掘新资源，通过影像、出版等方式进一步传承与研究粤剧红派艺术，弘扬和传播红线女精神，丰富粤剧的底蕴；同时通过在活态传承上彰显新活力、在创新融合中拓展新观众等方式实现粤剧文化的历史传承。

粤剧是继昆曲之后第二个被列为世界级非遗项目的中国戏种，广州文学艺术创作研究院院长练行村分享了作为非物质文化遗产的粤剧的保护情况。练行村表示，一要坚守粤剧传统，整理、研究、复排粤剧传统剧目。二要敢于开拓创新，培养一批青年粤剧编剧人才。三要持续做好粤剧专业刊物《南国红豆》出版，运营好中国粤剧网。此外还要积极开展粤剧理论研究、粤剧进校园、粤剧学者沙龙、粤剧记忆访谈以及粤剧古曲古腔录音整理等工作。

粤剧表演艺术家、中国戏剧梅花奖得主苏春梅分享了戏曲音乐剧《冼夫人》《妈祖》等舞台作品的创排，以及粤剧传承和创新发展情况。2019年为推动广州文艺精品创作，培育提升广州文化中心功能，成立了戏曲音乐剧创作基地暨春梅工作室。苏春梅表示，工作室一直致力于戏曲音乐剧的开拓，如创排了《一代天骄》等剧目，用全新的舞台形式来演绎粤剧，它既具备了粤剧传统艺术品位，又具备音乐剧的当代审美，更容易被年轻人接受。她强调粤剧发展关键在于敢于创新，在保留粤剧传统韵味和表演特色的基础下，大胆探索推动粤剧发展的方式和途径。

青年粤剧表演艺术家、中国戏剧梅花奖得主吴非凡分享了粤剧传承发展的三个观点，一是要培养年轻观众，推动戏曲进校园、学生进剧场活动，让更多孩子心中生长粤剧艺术的种子，从小学升入中学，从中学升入大学，让他们中的多数人成为粤剧的知音、观众和忠实支持者。二是加强粤剧课本剧的耕耘，打造少儿原创粤剧作品。三是加强粤剧志愿活动，通过志愿活动让粤剧这颗湾区文化明珠散发璀璨光芒。

李嘉宜

苏春梅

吴非凡

活动最后在苏春梅、吴非凡、李嘉宜现场唱响粤曲《红豆最相思》《荔枝颂》以及戏曲音乐剧《冼夫人》“凯旋赞歌”选段的粤韵之声中进入高潮。本次分享会通过线上直播，将广州文艺工作者和粤剧艺术家传承弘扬中华优秀传统文化、促进广州文艺守正创新的担当行动传递予受众。